Emanuel Iuhas | Urban Style Journey

biografie designeri Archive

Tuesday

24

July 2012

3

COMMENTS

Interviu cu… Raf Simons.

Raf Simons este unul dintre cei mai discutați, apreciați și aclamați designeri ai momentului și asta datorită faptului că a părăsit casa Jil Sander (în circumstanțe numai de el știute) și a ales să-l succeadă la Dior pe John Galiano.

Născut într-un mic orășel din regiunea Flandra a Belgiei în 1968, Raf studiază Design industrial și Design de Mobilier la o școală din aceași regiune, iar în 1991 începe să profeseze. După doar 4 ani conștientizează că design-ul de mobilier nu-i aduce acea satisfacție artistică și decide să încerce design-ul vestimentar. O întâlnește pe Linda Loopa, directorul de modă al academiei Regale din Antwerp și leagă o prietenie puternică. Aceasta îi susține noul vis, îl ajută să-și creeze propriul brand iar în 1999 lansează prima sa colecție sub umbrela belgienilor CIG. Doi ani la rând semnează colecțiile brandului Ruffo Research iar în toamna  lui 2001  este invitat ca profesor de modă la Universitatea de Arte Aplicate din Viena. Continuă să-și exerseze capacitățile artistice: în 2003 realizează un styling excepțional pentru revista ID Magazine, are două expoziții cu lucrările sale iar în 2005 este numit director de creație la Jil Sander.

Primăvara anului 2012, odată cu lansarea colecției de Toamnă/Iarnă 2012-2013, reprezintă finalul lui Raf Simons la Jil Sander. La doar câteva zilele zvonurile cum că va fi noul director de creației al celebrei case Christian Dior se adeveresc, iar cronica de specialitate îi laudă mișcarea.

1. Cum v-aţi descrie munca?

Cred că din ce în ce mai mult că fiecare colecție pe care am creat-o este o mică parte a procesului evolutiv prin care trec. Munca mea poate fi definită prin mixul dintre crearea colecției, casting și show. Apropo de casting: folosesc aceleași modele pe care le-am folosit și acum 10 ani, cu mici excepții.  

2. La ce sau cine vă gândiţi atunci când creaţi?

Am avut o perioadă , cam mare, în care mă axam doar pe tineri. Cream haine doar pentru tinerii până în 30 de ani când eu eram deja trecut de… Asta m-a ambiționat să creez pentru toate audiențele.

3. Ce este mai important pentru Raf Simons: procesul de creație sau piesa finală?

În trecut procesul de creație era sacru și îmi consuma toată energia. Acum am învățat să mă focusez și asupra produsului finit.

4. Care ar fi cea mai importantă lecţie învăţată?

Că trebuie să-ti protejezi „copilașul”. Știu că afacerea mea nu este foarte mare, sunt de asemenea conștient că omul Raf Simons și brandul Raf Simons nu sunt în echilibru în ceea ce privește „expunerea” , însă a trebuit să fac mari sacrificii pentru acest business. Într-adevăr, brandul Raf Simons putea fi mult mai notoriu, însă m-am axat mult pe ceea ce furnizam clienților și nu pe strategii de marketing. Experiența m-a schimbat și, deși eram în relație iubire-ură cu lumea sclipitoare a modei, azi o iubesc. Da, IUBESC MODA!

Sursa :  “100 Contemporany Fashion Designers”

Terry Jones  , TASCHEN 

Sursa foto : www.ilovebelgium.be

Tuesday

10

April 2012

5

COMMENTS

Interviu cu… Dean & Dan Caten. (Dsquared2)

Născuţi în Canada dintr-o mamă de origine americană şi un tată “italiano-vero” Dean şi Dan Caten (Catenucci) părăsesc ţara de origine pentru a răsturna lumea modei din Italia cu susul în jos. Deşi recunosc că nu au ştiau prea multe lucruri despre combinaţii şi suprapuneri fashion au mizat pe stilul şi creaţiile lor inspirate din cultura pop americană Îşi lansează prima colecţie (exclusiv masculină) într-un show de la Săptămâna Modei de la Milano în 1994 şi câştigă încă de pe atunci fani precum Lenny Kravitz, Ricky Martin şi Justin Timberlake. 

Gemenii îşi continuă ascensiunea iar în anul 2000 creează ţinutele Madonnei în videoclipul “Don’t tell me”, acesta fiind imboldul de care aveau nevoie pentru a lansa şi linia pentru femei. Prima colecţie feminină vede lumina reflectoarelor pe trupul modelelor Naomi Campbell, Eva Herzigova şi Fernanda Tavares şi are un real succes. 

Mai e de menţionat că fraţii Caten sunt unii dintre pionierii tricourilor imprimate, fiind primii care au creat T-shirt-uri cu texte precum “Jesus loves me”, “God is in the details” sau  “Angel”.

Mai jos un scurt interviu cu gemenii Caten… 

1. Care sunt piesele-semnătură

Considerăm că ne caracterizează piesele foarte sexy şi pantalonii cu talie foarte joasă.

2. Cum v-aţi descrie munca?

Munca noastră e reală şi onestă. N-are rost să creezi articole fanteziste, nepurtabile. Trebuie să fii sincer cu clienţii tăi, pentru ca aceştia să-ti cumpere/poarte creaţiile.

3. Ce vă inspiră?

Suntem inspiraţi de lucruri normale, care nu au neapărat legătură cu moda: viaţa noastră, trecutul, lucrurile pe care le-am făcut şi cele pe care nu., lucrurile negative pe care încerăm să le transformăm în pozitive…

4. La ce sau cine vă gândiţi atunci când creaţi?

La noi înşine: ca bărbaţi sau femei, putem să ne transpunem în orice stare.

5. Cine v-a influenţat cel mai mult cariera?

Omul care ne-a oferit şansa să creăm de la vârsta de 19 ani, cel care a avut încredere în noi -domnul Luke Tanabe- maestrul care ne-a învăţat să fim disciplinaţi, ne-a creionat simţurile pentru a iubi frumosul.

6. Care este definiţia frumuseţii pentru voi?

Frumuseţea pentru noi este ceva care poate evoca o părere personală pozitivă: o absorbi, te gândeşti la ea şi te face să te simţi bine. Frumuseţea e atât de subiectivă…

7. Filozofia de viaţă?

Fii liber să fii şi să faci ceea ce crezi!

8. Care ar fi cea mai importantă lecţie învăţată?

Mizează pe instinctul tău, fii sincer cu inima ta şi crede întotdeauna în tine.

Sursa :  “100 Contemporany Fashion Designers”

Terry Jones  , TASCHEN 

Thursday

1

March 2012

7

COMMENTS

Interviu cu… Christopher Bailey (Burberry) .

Absolvent al „Royal College of Art” din Londra , Bailey se angajează încă de pe băncile universităţii la Donna Karan New York în 1994. Tom Ford îi urmăreşte îndeaproape munca şi-l numeşte „Senior designer” pentru linia de femei la Gucci în 1996 .

2001 este anul în care Christopher Bailey părăseşte Gucci pentru Burberry London, unde este numit director de creaţie pentru toate liniile brandului. Este un mare fan al piesei iconice a casei londoneze (trenchcoat-ul) motiv pentru care nu ezită s-o introducă în colecţiile sale sezon după sezon, reinevtându-l şi împrospătându-l.  

Pe plan profesional Christopher B. a fost de nenumărate ori nominalizat şi premiat pentru activitatea sa: în 2003 „Royal College of Art” îi acordă titlul de „Honorary Fellowship” – cel mai înalt titlu academic pe care o universitate îl poate da, iar în 2007 şi 2008 câştigă premiul „Designer-ul anului” la Premiile Academiei Britanice de Modă.

Mai jos un interviu cu Christopher Bailey, designer-ul casei Burberry:

1. Care sunt piesele-semnătură ale lui Christopher Bailey?

Nu ştiu dacă putem vorbi despre piese-semnătură. Sunt un designer cu picioarele pe pământ în sensul că iubesc mixul între piesele clasice, tradiţionale şi trendurile actuale. Iubesc moda pentru efemeritatea ei, pentru valoarea ei actuală însă îmi place să adaug şi piese gândite ca atemporale, clasice. Asta face ca munca mea la Burberry să fie atât de specială.

2. Cum v-aţi descrie munca?

Foarte serioasă. Urăsc oamenii care nu-şi iau în serios munca şi rolul pe care-l au.

3. Ce vă inspiră?

E foarte greu să spun asta…mă inspiră foarte multe lucruri: arhitectura, arta, oamenii, mâncarea etc. Pentru mine inspiraţia înseamnă să fii întotdeauna deschis la nou şi niciodată să nu oboseşti.

4. La ce sau cine vă gândiţi atunci când creaţi?

Nu mă gândesc în mod special la o persoană. Cred că mai degrabă este vorba despre o stare de spirit, o atitudine.  Este bine să găseşti pe cineva care să te inspire – este visul meu să-mi găsesc o muză,o persoană perfectă pe care să o ador şi care să insufleţească toate gândurile mele – însă nu cred că acea persoană va exista vreodată.

5. Cine v-a influenţat cel mai mult cariera?

Vocea interioară, acea voce care îmi spunea ce să fac. Chiar şi atunci când am luat cele mai importante decizii din viaţa mea, ea m-a impulsionat. Când am plecat de la Gucci, spre exemplu, toată lumea îmi spunea că sunt nebun, cum să las Gucci în plină glorie?! Ei bine, vocea mea mi-a spus că e timpul să plec, că nu mai era locul meu acolo. Şi am plecat, am rămas fără nimic şi am ajuns la Burberry.  J

6. Care este definiţia frumuseţii pentru dumneavoastră?

Din punctul meu de vedere frumuseţea nu are nimic în comun cu moda sau hainele. Pentru mine o persoană frumoasă este o persoană radiantă, o persoană cu un suflet bun şi cu o stare de spirit pozitivă.

7. Filozofia de viaţă?

Bucură-te de fiecare lucru pe care-l faci! E foarte important să fii fericit. Dacă mâine m-aş sătura de job-ul pe care-l am acum şi aş vrea să mă întorc la munca de raion din adolescenţă, aş face-o! Chiar eram fericit muncind în Tesco.

8. Care ar fi cea mai importantă lecţie învăţată?

Că întotdeauna trebuie să-ţi asculţi inima. Ea nu greşeşte niciodată.

Sursa :  “100 Contemporany Fashion Designers”

Terry Jones  , TASCHEN 

Sursa foto

P.S: Happy Fashionistic Spring!  

Wednesday

15

February 2012

5

COMMENTS

Interviu cu… Frida Giannini. (Gucci)

Frida Giannini este designer-ul casei de modă Gucci din 2004, ea fiind cea care-l urmează pe Tom Ford la „scaunul” de Director de creaţie. A început ca designer al liniei de accesorii ca mai apoi să creeze atât linia de bărbaţi cât şi cea de femei.

Nascută la Roma în anul 1972 , studiază la Academia de Modă din capitala Italiei şi mai apoi primeşte job-ul de designer al colecţiei Ready-to-wear la Fendi. Părăseşte însă compania în detrimentul Gucci. Prima colecţie în calitate de designer de accesorii al casei s-a intitulat „Flora” şi cuprindea o serie de articole cu imprimeu floral, această colecţie fiind „hit-ul” verii 2004 şi consacrând-o pe tânăra Giannini. Tot datorită acestei colecţii a lansat mai târziu parfumul cu acelaşi nume.

Un interviu cu cea care a schimbat total viziunea asupra brandului Gucci:

1. Cum v-aţi descrie munca?

Ca un MARE proces compus din: cercetare, adaptare, o echipă grozavă şi multe ore petrecute în atelier. Aceasta este reţeta unei reuşite.

2. Ce sau cine vă inspiră?

Muza mea a fost întotdeauna Jackie Kennedy Onassis care, după părerea mea, este ultima femeie cu adevărat elegantă.

3. La ce vă gândiţi atunci când creaţi?

Mă gândesc la o stare, la un fel de a fi, la anumite nevoi pe care femeile şi bărbaţii le au, la cum să fac legătura între piesele iconice ale casei şi societatea/targetul modern pe care-l avem.

4. Cine v-a influenţat cel mai mult cariera?

Aici e greu să spun… Am fost în primul rând influenţată de pasiunea mea pentru modă, apoi de familie, muzică şi minunata lume a articolelor vintage.

5. Care este definiţia frumuseţii pentru dumneavoastră?

Frumuseţea e o chestiune ce ţine de personal, e foarte subiectivă… Un lucru care-ţi produce plăcere atât la ochi, cât şi în suflet, atunci înseamnă că e frumos.

6. Ce este mai important pentru dumneavoastră: procesul de creaţie sau produsul finit?

Cu siguranţă ambele. Trebuie să existe o arminie între ele şi extrem de mult respect pentru brand.

7. Se poate vorbi de modă şi ambiţii politice?

Moda şi politica n-au cum să meargă mână-n-mână… Cel mult putem privi relaţia aceasta prin faptul că moda poate reflecta stării ale societăţii.

8. Care ar fi scopul suprem?

Am mai multe… J Unul dintre ele ar fi acela de a trăi în armonie cu mine şi cu cei ce mă înconjoară.


Sursa :  “100 Contemporany Fashion Designers”

Terry Jones  , TASCHEN 

Thursday

2

February 2012

5

COMMENTS

Interviu cu… Michael Kors.


Michael Kors este designer-ul american care creează prin definiţie piese de lux: fie că vorbim despre haine sport, articolele atent croite sau despre mixul de texturi.

Absolvent al Institutului de Modă şi Tehnologie din New York, Kors este simpatizat încă de la începutul carierei de către presa de specialitate acest fapt uşurându-i lansarea propriului label în 1981. În 1997 creează prima colecţie-capsulă pentru bărbaţi şi mai apoi este numit Prim-Designer al liniei ready-to-wear de damă la casa de modă Celine. Doi ani mai târziu este promovat în funcţia de Director de Creaţie al aceluiaşi brand.

Simpatia publicului i-a adus nenumărate beneficii lui Michael Kors: în 1999 CFDA (Consiliul Designerilor de Modă din America) îl premiază ca „Designer-ul anului” la secţiunea „Woman Designer of the Year” , în 2003 câştigă acelaşi premiu dar la secţiunea „Men Designer of the Year” , în ceea ce priveşte contibuţia lui în moda accesoriilor acesta este răsplătit prin 5 nominalizări consecutive la premiile „Accesories Designer of the Year” .
În 2004 îşi face debutul TV în show-ul „Project Runway” în calitate de jurat iar acest “job” îl va avea mai multe sezoane la rând.

Mai jos un scurt interviu cu Michael Kors:

1. Care sunt piesele-semnătură sau stilul-cheie al lui Michael Kors?

Mă definesc prin mixul de piese glamorous cu cele casual. Asta e semnătura mea.           

2. Cum v-aţi descrie creaţiile?

Chic, sexy şi de lux.

3. Ce vă inspiră?

Mă inspiră femeile- nevoile şi stările lor mereu schimbătoare.

4. La ce sau cine vă gândiţi atunci când creaţi?

Nu am o muză şi nici nu mă gândesc la o femeie anume atunci când creez. De obicei mă gândesc că creez pentru un grup de femei (celebrităţi, iubitoare de fashion, femeile care lucrează cu mine, mama etc.) şi asta mă inspiră.

5. Ce este mai important pentru dumneavoastră: procesul de creaţie sau produsul finit?

Categoric produsul finit. Nu-mi permit ca un produs să nu fie purtabil. Singurul lucru la care mă gândesc în timpul procesului de creaţie este cum să îmbrac o femeie. Produsul final trebuie neapărat să fie ceva practic şi comfortabil. Ce rost are să ador procesul de creţie şi la final să nu reuşesc să îmbrac nici o femeie în produsul resprectiv pentru că nu are niciun fermoar? Cum să creez ceva,o fustă de exemplu, în care să se poată umbla pentru că nu are niciun şliţ? Care ar fi rostul atunci?   J  

6. Cine v-a influenţat cel mai mult cariera?

Cultura POP cu siguranţă şi-a lăsat cea mai mare aprentă asupra carierei mele vorbind aici despre muzică, film, teatru şi televiziune dar şi mama şi bunica mea.

7. Care este definiţia frumuseţii pentru dumneavoastră?

Pentru mine frumuseţea se rezumă la încredere în sine şi la un simţ al umorului foarte bine dezvoltat.

8. Filozofia de viaţă?

Glamour-ul combinat cu comfortul este modern!

9. Care ar fi cea mai importantă lecţie învăţată?

Că trebuie sa-ţi asculţi întodeauna instinctul şi să fii mereu curios şi deschis la tot ce e nou.

Sursa :  “100 ContemporanyFashion Designers”

Terry Jones  , TASCHEN 

Sursa foto : www.menstylepower.com

Friday

27

January 2012

3

COMMENTS

Interviu cu… Stella McCartney.


În Italia anului 1971 s-a născut Stella McCartney,o tânără cu o stea norocoasă. A absolvit Central Saint-Martins în 1995 cu o colecţie care a fost achiziţionată de doi mari retailer-i (Bergdorf Goodman şi Browns), în 1997 a fost promovată ca Director de Creaţie la Chloe iar în 2001 părăseşte Chloe pentru a-şi relansa brand-ul omonim. Talentul ei şi succesul creaţiilor sale i-au adus nenumărate premii de-alungul carierei: Designer-ul Anului 2004 în Anglia, Cel mai bun designer britanic al anului 2007, Premiul Elle pentru Designer-ul Anului 2007 (Anglia) şi Premiul pentru Designer-ul Eco al Anului în 2008 din partea ACE New York.

Este o militantă a drepturilor animalelor şi de aceea nu foloseşte niciun fel de materie de origine animală (nici pentru haine şi nici pentru linia de cosmetice pe care o conduce). A colaborat cu retailer-i de masă (precum H&M şi Adidas) pentru ca produsele sale să ajungă şi la iubitorii de fashion cu buget redus.

Un super interviu cu Stella mai jos:

1. Care sunt piesele-semnătură ale Stellei McCartney?

Pantalonii sexy.

2. Cum v-aţi descrie munca/creţiile?

Creaţiile mele acoperă toate cerinţele unei femei: să fie sexy, feminine, pline de umor şi al naibii de cool. Sper.  J

3. Ce este mai important pentru Stella McCartney: procesul de creaţie sau produsul finit?

Categoric produsul finit. Pe cine interesează cât de briliant a fost procesul de creaţie dacă produsul finit este unul prost?

4. Ce sau cine vă inspiră?

Persoana care mă inspiră este mama mea.

5. La ce sau cine vă gândiţi atunci când creaţi?

Mă gândesc la mine şi la prietenii mei.

6. Cine v-a influenţat cel mai mult cariera?

Clientele mele… Fetele pe care le ştiu că poartă piesele mele. Doar cele drăguţe, binenţeles. J

7. Care este definiţia frumuseţii pentru dumneavoastră?

Pentru mine frumuseţea înseamnă pace interioară.

8. Filozofia de viaţă?

Fii sincer cu tine, crede în tine şi străluceşte!

9. Care ar fi cea mai importantă lecţie învăţată?

Că întotdeauna trebuie să te comporţi cu ceilalţi aşa cum ai vrea ca ei să se comporte cu tine.


Sursa :  “100 ContemporanyFashion Designers”

Terry Jones  , TASCHEN 

Sursa foto : www.doitreisi.ro